Faces – Архитектура, превърната в текстил от Кенго Кума и Jaipur Rugs
Колекция килими, която превежда пространството, светлината и архитектурната форма в сетивни текстилни повърхности
Колекцията Faces е резултат от изтънчено сътрудничество между японския архитект Kengo Kuma и индийската компания за ръчно тъкани килими Jaipur Rugs. Проектът преосмисля архитектурната форма като сетивна, текстилна повърхност, в която материята, светлината и пространството се преплитат.

Колекцията избягва директната визуална репрезентация и вместо това изследва фрагментацията, материалната дълбочина и фините преходи, повлияни от природата и светлината. Резултатът е серия от килими, които се възприемат като меки отпечатъци на пространство – спокойни, атмосферни и органично вписани в ежедневната среда.
Премиерно представена по време на Salone del Mobile Milano, колекцията включва 16 килима, вдъхновени от емблематични проекти на Kengo Kuma & Associates. Вместо да имитират архитектурни фасади, те улавят емоционалното присъствие, ритъма и сетивното преживяване на сградите.
Чрез прецизно майсторство архитектурните концепции се трансформират от твърди структури в меки текстилни форми, които създават по-интимно и човешко усещане за пространство. Взаимодействието между архитектура и текстил изгражда тиха синхроничност между форма, материя и атмосфера.
Сукима: Пространството между
„Сукима“ изследва концепцията за празнината – тихите интервали, в които светлина, въздух и пространство съществуват свободно.
Вдъхновен от Suntory Museum of Art, дизайнът черпи от традиционната дървена решетка муши-гоши, която филтрира светлината на фини слоеве. Светлината никога не навлиза директно, а се разсейва и омекотява.
Тази архитектурна чувствителност е преведена в текстил чрез фини линейни композиции и деликатни шарки. Повърхността позволява на светлината и сянката да се разтварят естествено, създавайки медитативна атмосфера. Килимът не дефинира пространството, а деликатно го трансформира.
Кигуми: Структура без излишък
„Кигуми“ отразява традиционната японска дърводелска техника, при която елементи се сглобяват без пирони – чрез прецизна геометрия и баланс.
Вдъхновение идва от GC Prostho Museum Research Center, където системата чидори създава динамична решетъчна структура, променяща се според гледната точка.
В текстилната интерпретация тази сложност е преведена чрез многослойно тъкане, което създава визуална дълбочина и тактилна топлина. Килимът съчетава структурна яснота и движение, превръщайки стабилността в динамично преживяване.
Касане: Слоеве на дълбочина
„Касане“ (наслагване) изследва дълбочината чрез припокриване на цветове, материали и текстури.
Вдъхновен от Albert Kahn Museum and Gardens, дизайнът интерпретира архитектурата като поредица от пропускливи слоеве между вътрешно и външно пространство.
В килима това се превръща в фини цветови градации и меко преливащи текстури. Слоевете се разтварят един в друг, създавайки усещане за визуална лекота и пространствена дълбочина.

Чираши: Ритъм в разсейването
„Чираши“ изследва умишлената случайност – композиция, която изглежда свободна, но е прецизно балансирана.
Вдъхновението идва от руините на Kanayama Castle Ruins Museum, където камъкът и природата се сливат в органична форма.
В килима тази идея е преведена чрез разпръснати елементи, които създават естествен ритъм и движение. Композицията позволява на окото да се движи свободно, без фиксиран фокус.
Бокаши: Меки преходи на светлина
„Бокаши“ е техника на плавно преливане на цветове и ръбове.
Отново вдъхновен от Suntory Museum of Art, дизайнът използва идеята за разсеяна светлина чрез решетъчни структури, които създават меки визуални градиенти.
В килима това се изразява чрез деликатни тонални преходи, при които светлината и сянката се сливат естествено в повърхността.
Колекцията Faces представлява разширение на архитектурата отвъд физическата форма. Чувствителността на Kengo Kuma към материал, светлина и атмосфера намира ново изражение в текстилния език на ръчната изработка.
В сътрудничество с Jaipur Rugs, архитектурата се превръща в текстура, а пространството – в нещо, което може да бъде преживяно тактилно. Колекцията преосмисля начина, по който възприемаме архитектурата, като я пренася в ежедневието чрез мек, сетивен и човешки език.
Подкаст: Навсякъде с Valpaint – бързо, надеждно и красиво | EП 3
Уникален ефект, добра цена, дългогодишна употреба
България за първи път се представя с национален щанд на изложение за мебели и дизайн в Милано
Форумът се провежда в периода 8 - 13 април в Милано
Es Devlin представя „Библиотеката на светлината“ в Милано – Светлина, изкуство и над 3000 книги в едно
Поезия от книги и светлина в сърцето на Милано